Den 11 maj har Solitary Traveler premiär på House of Possibilitas (f d Backa Folkets Hus) på Hisingen.
Scenkonstverket beskrivs som en opera-performance och är skapat utifrån Isaac Newtons banbrytande vetenskapliga arbete Principia Mathematica om gravitation, fallrörelse och himlakroppars dragningskraft.
– Men operan är långtifrån akademisk. Solitary Traveler gestaltar snarare en meditativ mänsklig längtan efter samhörighet, säger verkets regissör Gunilla J Gyllenspetz.
I det konstnärliga teamet bakom Solitary Traveler återfinns medverkande som annars ingår i Göteborg Baroque, GöteborgsOperan och Backa Teaters ensembler. Delar av teamet har tidigare arbetat tillsammans i operakompaniet Man must sing kritikerrosade produktioner såsom Scener ur ett polyamoröst äktenskap.
Librettot i Solitary Traveler är skrivet av Olle Niklasson och för regin står Gunilla J Gyllenspetz.
– Solitary Traveler kan närmast beskrivas som en opera-performance med tre sångare och en dansare, säger Gunilla J Gyllenspetz.
Det sceniska rummet som skapas specifikt för varje spelplats är Newtons spelplan: kosmos. Sången i operan är på engelska.
– Översatt till operans libretto blir sångarna tre planeter, tre människor eller tre aspekter av samma människa, fast i sina omloppsbanor utan möjlighet att komma varandra nära eller att få ihop sina motstridiga inre känslor, säger Olle Niklasson, som även är initiativtagare till projektet.
– Eller så är det just dessa motstridiga dragningskrafter som för oss alla samman, säger Gunilla Johansson Gyllenspetz.
Solitary Traveler produceras av Possibilitas och har premiär 11 maj på kulturhuset House of Possibilitas, som nu varit i drift i över ett år i fd Backa Folkets Hus, som ligger mellan Brunnsbotorget och Selma Lagerlöfs torg på Hisingen.
Solitary Traveler har skapats i samarbete med stöd av Kulturrådet, Göteborgs Stad, Västra Götalandsregionen, Folkuniversitetet och House of Possibilitas.
Medverkande på scen
Amanda Flodin – sångare Karl Peter Eriksson – sångare Peter Loguin – sångare Nicole Neidert – dansare
Konstnärligt team
Gunilla Johansson Gyllenspetz – sceniskt koncept, regi, dramaturgi Olle Niklasson – initiativtagare, libretto, komposition sångstämmor Jonas Redig – elektronisk komposition Martin Eriksson – scenografi, kostym Christofer W Fogelberg – ljusdesign Helena Ekenger – mask Colin Ferguson – konstruktör
Med anledning av en artikel som publicerades på Göteborgs-Postens hemsida idag, tisdag 29 november, vill vi på House of Possibilitas komma med ett klargörande.
Kopplad till artikeln finns en film med rörliga bilder tagna i år på det hus vi hyr av Göteborgs stad och har vår verksamhet i. Vid publikationen av filmen varvades klipp med vår logga synlig, med rörliga bilder på en romsk rättegång som skedde i huset 19 juli 2020. Efter påpekande från oss om att filmen är missvisande har Göteborgs-Posten korrigerat filmen.
Då vi, House of Possibilitas, påbörjade vår hyresperiod i huset 14 februari 2022 har vi ingenting att göra med vad som nämns i artikeln.
Vi vill med denna text tydliggöra att vi som organisation inte har koppling till tidigare verksamhet och händelser i huset, samt att vi följer gällande lagstiftning samt Göteborgs stads riktlinjer gällande uthyrning av lokaler.
”Det är väldigt tråkigt att vår verksamhet i denna artikel lätt kan blandas ihop med tidigare hyrestagares historia. Verksamheten i huset idag består av olika offentliga kulturella arrangemang, produktionslokaler åt kulturlivet samt föreningsverksamhet.”
Vanessa Labanino, Verksamhetsledare på House of Possibilitas
The New York Clock är en banbrytande 24 timmar lång stumfilmsdokumentär som utspelar sig i staden som aldrig sover. Världspremiären äger rum på House of Possibilitas i Göteborg.
Filmmusiken framförs live framför filmduken av 24 lokala pianister, som var och en täcker in dygnets alla timmar. Publiken kan välja att uppleva evenemanget timvis eller försöka hålla sig vakna hela dygnet.
24 timmars film. 24 pianister. 24 september. Det är tveklöst ett mastodontprojekt på många sätt. Idén med 24 timmars livemusik till filmen väcktes av Possibilitas verksamhetsledare och producent Vanessa Labañino, då hon i våras fick en förfrågan av Americk Lewis och Nicholas Sosin, de numera i Göteborg verksamma filmskaparna, om att premiärvisa deras konstverk, stumfilmen The New York Clock. Possibilitas hade då nyligen flyttat sin verksamhet till Backa Folkets Hus på Hisingen och upptäckt att det fanns en filmduk bakom scenen.
– Det fanns inget ljudsystem för filmvisning, men vi hade en flygel, så att i det läget få en fråga om att visa en stumfilm var ett lyckligt sammanträffande, säger Vanessa Labañino.
The New York Clock spelas i loop där den ständiga rörelsen i New York, staden som aldrig sover, blir till en filmisk symfoni. Från det att regissörerna fick idén har filmen tagit 10 år att skapa.
– Vi flög in sju internationella konstnärer, många från Paris, som tillbringade över 10 månader med att filma konstverket 2015. De fångade New York i fyra olika årstider och i fem olika stadsdelar, säger Nicholas Sosin, som tillsammans med Americk Lewis valt ut totalt 1440 klipp som redigerats ihop från tusen unika perspektiv och vinklar till 24 timmar, allt synkroniserat med tiden på dygnet.
Tanken var och är fortfarande att The New York Clock ska visas på museer och konsthallar, men i och med mötet med Possibilitas och idén med ackompanjerande pianomusik live har ett helt nytt koncept utvecklats.
– Drömmen är att filmen ska visas på samma sätt på Manhattan som i den kommande premiären på Hisingen, då med 24 pianister från New York, säger Vanessa Labañino.
Världspremiären av The New York Clock äger rum från kl 12:00, 24 september till kl 12.00, 25 september, på House of Possibilitas (fd Backa Folkets Hus), Granåsgatan 2, Hisings Backa, Göteborg.
The New York Clock – 24 timmars film, 24 pianister, 24 september
https://youtu.be/yzt0RFE_2mM?si=yY598Dtpuc1rQ3Tp
Medverkande pianister
24 september
12:00 Aringa Bagheri / Igor Bäck 13:00 Joona Toivanen 14:00 Madelene Birgenius 15.00 Helen Sällfors 16:00 Willy Wong 17:00 Lars Erik Norrström 18:00 Olesia Pupina 19:00 Ida Gillner 20:00 Sara Sjödahl 21:00 Val Giamo 22:00 Axel Olsson (Jaded Jane) 23:00 Daniel Stahre 24:00 Kajsa Åkerflo
25 september
01:00 Erik Dahl 02:00 Billy Eriksson 03:00 Fabian Kallerdahl 04:00 Insomnia Taxxi/Emil Nilses 05:00 Olimpia Dynarek 06:00 Karin Johansson 07:00 August Moni 08:00 Ulf Nomark 09:00 Helena Ha-Young Sul 10:00 Anders Jansson 11:00 All My Friends Are Stars
Filmare
Americk Lewis, Nicholas Sosin, Ionut Vacar, Leo Lamant, Damien Arnal, Johan Poullioux, Sami Denic, Florian Buon, Mathieu Finet
Biljetter
Publiken kan köpa en biljett till hela 24-timmarsevenemanget men det finns även biljetter för en timme/konsert. Evenemanget kommer även att streamas.
Possibilitas och All My Friends Are Stars i samarbete med Musikcentrum Väst, Folkuniversitetet. Med stöd av Göteborgs Stad och Västra Götalandsregionen.
Alicia Svigals, en av klezmermusikens världsstjärnor, gästar Sverige tillsammans med stumfilmspianisten Donald Sosin mellan 14 och 23 auguti. De kommer från New York och har med sig tre unika stumfilmer som de presenterar med egenkomponerad livemusik under sex framträdanden i Göteborg, Stockholm och Halland.
Vanessa Labañino, verksamhetsledare på Possibilitas, beskriver idén:
– Detta är ett unikt tillfälle; att lyssna på två världsstjärnor, något som inte händer varje dag. Och förutom konserten spelar de sin originalmusik till stumfilmer. Ju mer jag läser om filmerna och ansträngningarna att återge dem en stor publik, desto mer blir jag fascinerad och nyfiken. Som publik ger kombinationen av musik och film ett mervärde som jag brukar uppskatta, en inspiration att ta reda på mera.
Alicia Svigals är en av världens ledande klezmerviolinister. Hon förde ut klezmermusiken i världen som en av ledarna för Klezmatics (1986-2001). Med sitt första soloalbum Fidl (1996) gav hon nytt liv till klezmerns fioltraditioner. Hennes senaste CD är Beregovski Suite: Klezmer Reimagined, med jazzpianisten Uli Geissendoerfer, med originella tolkningar av nyligen återfunnen judisk musik från Ukraina. Hon har uppträtt med och skrivit för Itzhak Perlman, Kronos Quartet, Debbie Friedman, Osvaldo Golijov, Robert Plant och Jimmy Page, dramatikerna Tony Kushner och Eve Ensler, filmaren Judith Helfand, poeten Allen Ginsburg och många andra. Hennes stumfilmmusikprojekt, den prisbelönta The Yellow Ticket (presenterad på HCAF2013) och hennes nya partitur, The Ancient Law (samkomponerad med Donald Sosin) turnerar runt i världen till stor uppskattning.
Donald Sosin har specialiserat sig på spela till och komponera stumfilmsmusik. Han spelar på stora filmfestivaler och för filmarkiv i New York, San Francisco, Seattle, Bologna, Moskva, Odessa och Shanghai. Han har spelat på Broadway och på Kennedy Center och har dirigerat trettio musikaler. Uppdragen inkluderar Chicago Symphony Chorus, Jerusalem Symphony Orchestra, Anthology Film Archives, Museum of Modern Art och Metropolitan Museum of Art. Han leder stumfilmsmusikmästarklasser varje år på Giornate del Cinema Muto i Pordenone, Italien. Sosins partitur ackompanjerar stumfilmer på över 60 DVD-skivor på Criterion, Kino, Milestone och andra etiketter. I samarbete med klezmerviolinisten Alicia Svigals har han gjort musiken till The Ancient Law.
The Ancient Law (Das Alte Gesetz) av regissören E. A. Dupont från 1923 har restaurerats av Deutsche Kinemathek i Berlin. Filmen handlar om hur den traditionella judiska världen utmanas av ”det moderna”. Enligt många en föregångare till Jazzsångaren (The Jazz Singer, 1927).
The City Without Jews från 1924 av regissören Hans Karl Breslauer är baserad på en bok av Hugo Bettauer författare och journalist från Österrike. Filmen visades sista gången 1933 i Amsterdam som protest mot Hitlers Nazityskland, innan den förbjöds. 2015 hittades en kopia på en loppmarknad i Paris och med stöd av crowd funding restaurerades den av Austrian Film Archive.
A Man Without A World tillskrivs den legendariska (och imaginära) sovjetiska regissören från 1920-talet, Jevgenij Antinov men filmen är inte gammal utan är skapad av konstnären, filmskaparen, författaren och artisten Elenor Antin 1991. Den är ett kärleksbrev till stumfilmens storhetstid och samtidigt till Antins mamma, en före detta skådespelerska på jiddisch i Polen som led av Alzheimers sjukdom när filmen skapades. Liksom karaktären Zevi i filmen längtade Antins mamma till teaterscenerna i Warszawa, men till skillnad från honom kom hon aldrig till storstaden.
En stillbild från stumfilmen The Ancient Law
The Ancient Law visas med levande musik med Alicia Svigals och Donald Sosin: 14 augusti Tokalynga, Teater Albatross 17 augusti Göteborg, House of Possibiltias 18 augusti Stockholm i samverkan med Judiska församlingen (mer info) 23 augusti Halmstad, Dramalogen
Övriga framträdanden med levande musik med Alicia Svigals och Donald Sosin: 21 augusti Göteborg: The City Without Jews, House of Possibilitas 22 augusti Göteborg: The Man Without a World, House of Possibilitas
Initiativtagare till projektet är föreningen All my friends are stars och Possibilitas.
Turnén genomförs i samarbete med Kulturverket, Teater Albatross, Föreningen för Jiddishkultur i Göteborg, Dramalogen, Amplified Väst, Vargkatten Produktion, Svenska Klezmerföreningen, Judiska församlingen i Stockholm.
Med stöd av Sunrise Foundation for Education and the Arts, Västra Götalandsregionen, Göteborgs stad, Folkuniversitetet, Medborgarskolan, Statens Kulturråd.
